气息浓郁的云南花灯剧

在云南有一种有民间舞蹈演变而来的戏曲剧种 , 花灯剧 , 是云南广大百姓喜闻乐见的一种民间歌舞小戏 , 它源于生活 , 贴近生活 , 经过漫长的岁月传承到现在 。在云南这座城市里 , 形成独特的城市文化 。
云南省花灯剧是云南省各地花灯剧的统称 。流传于云南全省及贵州的盘县、四川的会理一带 。花灯在长期流传中 , 由于地区不同 , 先后形成9个支派:昆明、呈贡花灯 , 玉溪花灯 , 弥渡花灯 , 姚安、大姚、楚雄、禄丰花灯 , 元谋花灯 , 建水、蒙自花灯 , 嵩明、曲靖、罗平花灯 , 文山、邱北花灯 , 边疆地区花灯 。它们彼此大同小异 , 基本特色相似 。
花灯是云南群众喜闻乐见的民间歌舞小戏 。它的一部分曲调 , 来自明清小曲 。这些小曲传人云南后 , 与云南的方音、风土人情结合 , 后来演变成花灯曲调的一个重要组成部分 。数百年前就有一些与花灯演出有关的踪迹 。
民间花灯歌舞的起源 , 以及由花灯歌舞发展成花灯剧的年代 , 尚无确凿资料可考 。辛亥革命之前的花灯 , 被称为老灯 , 有两种艺术形式 , 一种是歌舞 , 一种是戏剧情节很简单的歌舞小戏 。
后来玉溪花灯开始发生了变化 , 从唱本、善书里取材 , 改编了许多大本戏 , 引进了若干新曲调 , 并吸收滇剧的一些表演程式 , 使花灯在戏剧化上迈进了一步 , 当时人们叫做新灯 。中华人民共和国成立后 , 花灯发展成以演出现代戏为主的歌、舞、剧相结合的戏曲剧种 。
云南花灯是云南主要的地方剧种之一 , 它是在花灯歌舞的基础上发展起来的 , 成熟的戏剧形态有200多年的历史 。云南花灯艺术形式短小活泼 , 融歌、舞、戏于一体 , 乡土气息浓郁 , 唱腔优美动听 , 更以一种独特的“灯”味深受当地群众喜爱 。云南过去称演花灯为“唱灯” , 也称“簸箕灯” , 言其在广场围成圆圈演出 。历史上 , 花灯演出多为灯社 , 会火 , 逢年过节 , 迎神赛会就演花灯 。
首先 , 从剧目上看 , 传统的花灯剧目 , 多为小生、小旦、小丑为主的“三小”戏 , 一般反映农村中生产劳动、婚姻爱情、家庭伦理道德的戏居多 , 许多剧目 , 如《迎春》、《探干妹》、《大茶山》等等 , 从剧本的内容到唱词、道白 , 都有浓烈的云南乡土特色 。
第二 , 由于花灯长期以来 , 在云南省广大的汉族聚居区和汉族、少数民族杂居区广泛流行 , 各地的方音土语、风俗民情、音乐曲调等等的差异 , 形成了云南花灯的许多支派 。
第三 , 与第二点相关联的是 , 花灯音乐曲调的来源相当广泛 。建国以来搜集到的上千首曲调 , 大体上就有这么几种情况:一部分是明清小曲传下来的;大量的是一些民歌小调;一部分是从云南洋琴、宗教音乐及民族音乐中吸收来的;还有的是从兄弟省市的一些剧种中移植来的 。
多种来源的曲调 , 一经花灯吸收 , 由于它的演唱习惯、润腔方法 , 结合它的舞蹈、戏剧节奏、云南的方言语音 , 就形成了多样性与统一性相结合的花灯音乐 。第四 , 表演上的突出特点是载歌载舞 。云南群众过去也称花灯演唱为“崴花灯” , 甚至有“不崴不成灯”的说法 。
可见“崴”在花灯舞蹈中占有重要位置 。当然 , 同样是崴 , 生、旦、丑各有不同 , 要崴出人物性格特点来 。除崴以外 , 花灯的舞蹈还有转、跳、扇花、手巾、鼓舞、龙舞、霸王鞭、灯笼舞等数十种 。
花灯剧的音乐结构 , 属于曲牌联套体制 。曲调包括民歌小调和少数明清俗曲 , 在花灯剧中 , 舞蹈是重要的艺术表现手段 。这些舞蹈 , 有本地民间的 , 有外地传来的 , 如“连厢” , 也有吸收少数民族的 , 如建水花灯就吸收了彝族的“跳弦” 。
【气息浓郁的云南花灯剧】近30年来 , 不仅整理、创作了一些新的花灯歌舞节目 , 如《大茶山》、《十大姐》等 , 而且注意运用舞蹈手段刻画人物性格 , 表达戏剧情节 , 使之更加适应戏剧化的需要 。云南花灯剧长期流传在农村和少数民族地区 , 具有浓郁的乡土气息和民族特色 。云南花灯剧演出团体曾到缅甸和非洲一些国家演出 。

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