缠绵抒情而又清新明快的丁丁腔

丁丁腔的流传已有两百多年 , 丁丁腔历史悠久 , 它是当地村民自娱自乐创造出来的戏曲 , 后来在不断的完善中变得更加的特别和更加的有韵味 。随着时间的推移 , 丁丁腔也得到了越来越多人的关注和喜爱 。下面的江苏文化为您带来更多丁丁腔的内容 , 一起来了解一下吧 。
200多年前 , 江苏北部徐州市铜山县境内的利国镇厉湾村、寄堡村一带 , 就流行了“丁丁腔”这一古老剧种 。后来流传到苏、鲁、豫、皖接壤一带 , 深受广大群众的欢迎 。但由于唱腔较难学 , 又无专业艺人 , 所以教带徒弟较困难 , 当时只有以村庄分散组成小戏班 , 逢年过节演出 ,  。清朝后期 , 由于统治者对内残酷剥削 , 农村贫穷 , 民不聊生 , 艺人们大都走散在外 , 演戏的人逐渐减少 。因此 , 在解放前的三十多年里 , 几乎没有正式演出过 , 濒于失传状态 。
解放后 , 此剧种在当地逐渐演唱起来 , 有的还成立了小戏班 , 重新登上舞台 。一九五八年 , 铜山县利国公社组团参加了省文艺汇演 , 获得了奖励 。一九六零年春节期间 , 在徐州市举行的文艺汇演中 , 利国公社寄堡大队演出的地方小戏“挑福”受到了观众的热烈欢迎 。丁丁腔唱腔优美、高亢、委婉 , 犹如山间流水自然流畅 , 富有浓郁的地方特色和民间气息 。
在党的“百花齐放 , 推陈出新”的文艺方针指引下 , 徐州师范学院艺术专科的师生们为了使这一深受群众喜爱的古老剧种不至失传 , 经过多次深入农村、走访艺人 , 记下了“丁丁腔”所有的曲调、弦牌子和曾经演唱的民间小调、传统剧目 。
在搜集整理中 , 得到了当地党政领导及文化馆、站同志的大力支持 , 得到了杨天印、孟绍祥、杨天云、丁子健、厉建海、杨德清几位“丁丁腔”老艺人大力协助 , 致使此项工作进行得很顺利 。一九六零年五月 , 用此剧种排练的现代小戏曲“花香万家”及其传统剧目“梁祝十八相送” , 参加了江苏省第一届大学生文艺
此后 , 该剧种在当地每到逢年过节尚有少数艺人相聚一起进行演唱 , 对丰富广大人民群众的文化生活起到了一定的积极作用 , 但始终未能建立有效机制 , 形成规模 , 致使该剧种没能得到更好的继承和发展 。
“丁丁腔”的初级阶段又叫“两人戏”、“对子戏” , 即一生一旦对唱 , 以唱为主 , 道白采用方言 , 唱词多采用五字句、七字句和十字句 , 变化灵活 。在演出过程中 , 又受梆子、花鼓戏等剧种的影响 , 增加了唢呐、笙等民间乐器的伴奏 , 丰富了音乐内涵 , 并逐渐向戏剧发展 , 唱腔优美 。
1680年前后兴起于徐州北部微山湖畔的厉湾、季堡、西李一带 , 以后在徐州广泛流行 。丁丁腔在初始阶段“拉绫子”摆地摊 , 又叫两人戏或对子戏 , 一生一旦 , 生为“外角” , 旦为“里角” , 唯旦角也多由男子装扮 , 脚踩垫子 , 头戴额饰 , 腰系裙子 , 两鬓插花 , 手持彩扇或罗帕 。生角手持扇子 , 衣着简朴 , 二人边舞边唱 。后因受京剧、梆子、柳子、拉魂腔等戏曲艺术的影响 , 丁丁腔亦发展成为戏剧形式 。
20世纪40年代始 , 已有丁丁腔剧团 , 但民间仍多有艺人保留曲艺的地摊形式 。唱腔缠绵抒情 , 清新明快 , 颇具水乡特色 。丁丁腔戏剧有“七忙八不忙 , 九人玩丁腔”之称 , 音乐唱腔有发腔、扫腔、阴韵、花韵等 , 太平歌原是村民自娱自乐的歌谣 , 后在发展中不断完善 , 由独唱而对唱、合唱 , 发展为戏剧形式 。主要伴奏乐器为月琴 , 以其声“丁丁冬冬”清脆悦耳 , 遂以“丁丁腔”名之 。
丁丁腔在初始阶段“拉绫子”摆地摊 , 又叫两人戏或对子戏 , 一生一旦 , 生为“外角” , 旦为“里角” , 唯旦角也多由男子装扮 , 脚踩垫子 , 头戴额饰 , 腰系裙子 , 两鬓插花 , 手持彩扇或罗帕 。生角手持扇子 , 衣着简朴 , 二人边舞边唱 。后因受京剧、梆子、柳子、拉魂腔等戏曲艺术的影响 , 丁丁腔亦发展成为戏剧形式 。
【缠绵抒情而又清新明快的丁丁腔】“丁丁腔”在交流演出过程中 , 受梆子、花鼓戏等剧种的影响 , 增加了唢呐、笙等民间乐器的伴奏 , 丰富了音乐内涵 , 并逐渐向戏剧发展 。同时 , 脱离了以叙事为主体的曲艺特色 , 形成了唱腔优美的“丁丁腔”戏剧 。

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