为什么有些人喜欢吹捧《春江花月夜》是唐诗的顶峰？难道李白杜甫是吃干饭的吗？ _李白杜甫

原文如下：

春江花月夜

唐?张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

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张若虚的《春江花月夜》有“孤篇盖全唐”之说，他到底有什么艺术成就和造诣？古有“文无第一，武无第二”的说法，唐朝是诗歌的鼎盛时期，百家争鸣。要说哪一位好过哪一位确实很难做到，毕竟各有所爱，对于排名更是难上加难。以我们现在的眼光来看唐诗，可能看不出什么成就，所以我们只能通过比较，结合时代背景来给出我们现在近乎合理的答案。

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写诗是诗人情感的抒发，或高兴，或悲凉，或哀愁，或讽喻等等。所以立意要深远，题材要精炼，这和我们现在写文章是一个道理，然后在配合精妙的词句表达，然后反映出一个核心思想，才能说文章才是佳作。《全唐诗》搜录了两千多位诗人，近五万首诗，贯穿整个唐朝，反应了整个唐朝的社会百态，在这些诗里面不乏旷世奇作，如王勃的《送杜少府之任蜀州》，如崔颢的《黄鹤楼》，如李白的《静夜思》，杜甫的《登高》。乾隆皇帝虽写四万首诗，但无一流传，我们不能说他写的不够好，我们只能说他写的不够经典。千年中战火纷飞，朝代更迭，能流传下来作品实属不易，所以能流传下来的诗一定是经典，是中国人独有的文化符号。

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《春江花月夜》到底有哪些妙处，我将根据自己的理解一一说明。

首先在唐诗的题材我大概分为六类，

①借物抒情类，他是描写自然景色，将自己的感情寄寓于山水景物中。经典名篇 — 李白《静夜思》，杜甫《望岳》等

②托物咏志类，是对事物的外形，神韵，品格进行描摹，寄托诗人的思想，展现人格魅力。如骆宾王《在狱咏蝉》

③叙事感怀类，遇事而引发诗人的感情共鸣，或感叹，或隐忧。如会友，惜别，相遇，家庭等等。经典名篇—白居易《长恨歌》，杜甫《石壕吏》等。

④怀古咏史类，以历史典故为题材，对当今形势针砭时弊，暗喻讽刺，表达自己对历史时代的看法。经典名篇—杜牧《泊秦淮》，杜甫《蜀相》等

⑤边塞征战类，主写军旅题材，描写塞外风光和戍边将士的军旅生活，描写他们的乐观豪迈以及思想离愁之感。文笔豪迈，风格悲壮雄浑。王维《使至塞上》，王昌龄《出塞》，王翰《凉州词》等

⑥羁役旅行类，通常写因贬谪，战乱，出行等客居他乡，饱受漂泊之苦。表达对故乡的思念，对家庭，亲人，朋友团聚的憧憬。经典名篇—李白《春夜洛城闻笛》，张继《枫桥夜泊》，王维《九月九日忆山东兄弟》等

如果要将《春江花月夜》归为上面六类中的一类，它部分属于借物抒情类，但又不全是，他将写景，叙事，抒情，感怀集为一体。《春江花月夜》将五种景物（春、江、花、月、夜）相互融合而又层次分明的表达，在全唐诗中都极为少见。其通常都是以单一的形式来表达，很少有诗歌能将如此的景物从时间到空间相互融合起来，形成一副美妙的画卷。通篇以月为主体，“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起─高悬─西斜─落下的过程。在层次上的表达不仅仅体现在天上、地下、水中这些空间上，更体现在时间上，这样的表现形式全唐诗中无出其右。如李白的《望庐山瀑布》虽然大气磅礴，但是景致单一，更多的是从空间上体现。

然后是《春江花月夜》的立意。它不是单纯的模山范水，也不类似于苏轼的《前赤壁赋》中体现的“寄蜉蝣于天地，渺长海之一粟”这种哲理诗，更不是抒儿女别情离绪的爱情诗。其中一句“江畔何人初见月？江月何年初照人？”，诗人神思飞跃，这是探寻人生的哲理，宇宙的奥秘。“人生代代无穷已，江月年年望相似。”浮生短暂即逝，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。他将屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。他将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。他的立意足够深远，他是诗的哲学，哲学的诗。

再者是《春江花月夜的》体裁章法。其本是乐府旧题，创作者是谁说法不一。有说陈后主所创，有说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚。他打破了宫体诗的空洞庸俗，对诗歌的发展，有深远的影响。全诗共三十六句，四句一换韵，全诗共九韵。根据古韵它阴阳交替，高低音相间，平仄交错仿佛就如潮水起伏，声声入耳。

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我们所说的《春江花月夜》“孤”在《全唐诗》中不是一骑绝尘，相比于李白、杜甫的诗感觉是孤独的。首先诗人流传的诗作相当少，再者它是独一无二的，他已经深入我们记忆深处。因为它的存在，我们知道还可以同时从时间和空间的维度以诗来表达一种思想和情绪，所以他的艺术成就是“前不见古人，后不见来者”！

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春江潮水连海平，海上明月共潮生。……全诗读来郎郎上口，有着歌曲般的韵味，把明月春江海上的景色与人的一生对比，叹人生之短暂，岁月之長久，且通俗易懂，确实是一篇相当牛的诗，应是诗中通俗歌曲。而李杜的诗仙诗圣也不是浪得虚名，象将进酒，茅屋为大风所破歌也为经典之作。各有千秋，无以比较。自古以来文无第一，武无第二，何必分个高低。至于说張若虚孤篇冠全唐只是酸腐文人按自的喜好给出的噱頭，无须较真。当然也有叹作者早去而留孤篇的惋惜成分。个人所见，学之不深，悟之不明，各位指正！

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李杜毫无疑问的是唐诗的顶峰。

比《春江花月夜》写得好的诗多了去了，关键是这首诗的特别在哪？

以陈子昂为代表的初唐诗人反对“齐梁体”，主张“建安风骨” 。

齐梁体，是南朝齐、梁时代出现的一种诗风。在此期间，诗歌内容多以吟咏风云、月露，题材狭窄；形式上，多追求音律精细，对偶工整，辞藻巧艳。其实齐梁体也并非一无是处，它的丰富的表现力造就了盛唐的诗歌高度。齐梁体的真正问题在哪？并不在于繁复优美，而在于“兴寄都绝”，不说浩然正事。

那么张若虚的《春江花月夜》就在这个关键的节点做出了自己的尝试。这首诗的艺术手法，就是齐梁体。所描述的景色、闺怨、征人，也是齐梁体常用题材。这些都是六朝诗风的延续。但是他有所发展，而且他的发展代表了唐诗未来的走向：对宏大主旨的关注。他用“彩丽竞繁”的诗风写了一个大大的主题：对时间的关注。这种厚重的主题，是齐梁体从未有过的。

闻一多先生谈到《春江花月夜》，还说过这首诗是“宫体诗的救赎”，在当时的背景下，挽救了齐梁体被唾弃的命运。

【为什么有些人喜欢吹捧《春江花月夜》是唐诗的顶峰？难道李白杜甫是吃干饭的吗？】在这之前有齐梁闺阁诗，也有感叹时光飞逝的诗，但是真正把繁复艳丽的写法和宏大主旨相结合的就是从张若虚这首开始，并开创了盛唐古风，格律诗齐头并进，百花齐放的局面。关键时候的关键创新，所以有人说它“孤篇盖全唐” 。