每日人物 《隐秘的角落》背后,爱奇艺迷雾剧场是怎么制作爆款的?( 二 )


创新的视角 , 才是我们选择剧本的关键 。 有了这个视角 , 故事独特的气质就产生了 。
其实我们在做《无证之罪》的时候 , 就买了《长夜难明》(《沉默的真相》原著)和《坏小孩》(《隐秘的角落》原著)这两本小说 。 当时我们希望 , 如果《无证》成功的话 , 我们能做成一个系列化的东西 。 所以在此后改编的时候 , 看到《坏小孩》原著里面也有严良这个角色——尽管是内容非常少的一个警察角色 , 也不是孩子——我们还是把他作为一个主线人物、三个小孩之一 , 在《隐秘的角落》故事里呈现 , 为了和另外两部剧有更好的承接与链接 。 这是在改编的时候就要花的心思 。

▲图 / 《隐秘的角落》剧照
但我不是艺术家 , 我只是一个为平台打工的产品经理 , 或者说像一个管理型的创作者 。 没办法 , 2020年一年我们上线了20个项目 , 如果你是纯粹的创作者 , 忙这么多的话会崩溃的 。 国内没有任何一个导演、编剧能这么高产 。 我的任务是找到最有潜力的剧本 , 然后找到最有潜力的创作者 。

比如说 , 现在我们已经筛出了50部作品 , 这些筛出来的本子里头的人物、故事 , 都已经具备了基本的元素 , 能戳中观众的“点” , 或者引发共情 , 或者猎奇 。 然后 , 我们要再从里面找到差异化的东西 , 找到那个最独特的点 , 最终 , 它才有可能成为爆款 。
回望以前的很多爆款 , 很多都是有了反套路的人设 , 或者爽、或者新 。 观众越来越丧失的耐心需要这样的剧来去满足 。

【每日人物|《隐秘的角落》背后,爱奇艺迷雾剧场是怎么制作爆款的?】改与不改的限度

“如果大家品味不一致 , 那就比较拧巴 。 ”
我的部门比较特殊 。 差不多8年前 , 爱奇艺要做自制剧 , 我没有跟成熟团队对接的渠道和资源 , 所以必须挖掘一些新团队 。 这些年下来 , 我们合作的基本上也都是新公司 , 有的是公司的第一个项目 , 也接触了很多新导演 , 有的也是他们的第一步长片 。 这个情况下 , 我们介入的还是比较深的——从前期创作、团队搭建 , 到找演员 , 都比较深 。
画家完成一幅画 , 靠他自己就可以了 , 好赖美丑都可以自己把握 , 剩下的就是有没有人愿意花高价去买 。 但影视作品是集体创作 , 包括一个找伙伴的过程 。 美术、摄影、导演、宣发、制片人 , 能不能够合力给这个作品加分?如果大家品味不一致 , 那就比较拧巴 。
去年疫情那会儿 , 大家都出不了门 , 我就在家看手头那些片子 , 又看一遍 。 看完以后我分别约了《隐秘的角落》、《沉默的真相》的导演见面 。
那时候刚复工 , 我先约的《隐秘的角落》导演辛爽 , 约到公司楼下咖啡厅 , 讨论这片子还能怎么改 。
我说 , 导演 , 我又看了一遍 。
他说 , 戴莹姐 , 我也又看了好几遍 。
我说 , 我看到好几个我觉得节奏还能更紧的地方 。
他说 , 你先说 , 然后我再跟你说我看到的 。 我说完之后 , 导演是同意的 , 甚至有的时候 , 我们想要调整的方向、细节都很相似 。
这就是为什么我和新导演合作下来 , 还是能够积淀出一些情感 , 不光单纯是支持了他们的第一部作品 , 而是我们在创作上真的可以聊 , 可以交流 。
《沉默的真相》我们找了陈弈甫 , 他当时刚从南加州大学求学回来 , 在国内还没有太多的伙伴 , 所以我就会给他配一个比较强的制片 , 帮他去搭建团队 , 也一起商讨成本的控制 。
初期给影片定调性的时候 , 我们就有和弈甫一起探讨 。 我当时跟团队说 , 这个剧本其实非常像美国电影《大卫戈尔的一生》 , 一个人 , 宁愿牺牲自我 , 也要把一个案子给翻过来 。
我当时担心弈甫对大陆的官场、办案的环节不够熟悉 , 我就跟他说 , 我不担心你的视听 , 但我担心你的视听不能落地 。 能不能让他们帮你找一找机会 , 你去跟着那些刑警工作一段时间 , 去看一看 。 他也确实跑去看了 。
影视行业的新人团队一般呈现两种样态 。 一种是一群伙伴 , 五六个人是相熟多年的同学 , 之前合作过短片 , 有一定默契 , 能比较好地把控周期 , 做好拍摄 。 因为熟悉 , 就不太会出现剧组经常发生的那些争执 , 比如摄影跟灯光打架了 , 摄影跟美术打架了 , 摄影说你这布的什么景 , 太差了 , 我根本拍不好 。 如果都是熟人 , 就比较有默契 , 对我来说也比较敢尝试和这样的团队合作 。 另一种就是像弈甫导演这样单体的 , 他需要一群懂他的伙伴 。

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