《闪光的乐队》：用“初心”回归音乐本质，用“热爱”开辟音乐节目新气象 _华丽转身

钱江晚报·小时新闻采访人员陈宇浩
上周六，浙江卫视推出的音乐文化节目《闪光的乐队》首播，精彩绝伦的乐队表演，妙趣横生的音乐表达场面，为观众带来耳目一新的节目体验。
以“乐队”和“表达”为切入点，《闪光的乐队》设置了特别的游戏规则。节目邀请了多位不同音乐体系的“闪光音乐人”，通过投票互选组成乐队，然后一同挑战改编经典歌曲。节目不再设置专业评审，而是把选择权交给现场观众，以观众的喜爱和审美评判乐队表现、舞台魅力。

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《闪光的乐队》将不同风格、不同年代、擅长不同乐器的音乐人汇聚到一起，并通过乐队组合的巧妙编排重现经典，追寻最纯粹、精彩的音乐表演，打造一场华语乐坛的音乐奇观。节目甫一开场，就用一众实力派音乐人打开了观众共同的记忆闸门，熟悉的旋律和唱词不断涌出，但却又增添了新鲜的风味。《孤独的人是可耻的》《爱不爱我》《牧马人》等歌曲早已成为伴随观众成长的经典，在《闪光的乐队》的舞台上，它们焕发出了全新的光彩。节目用新鲜的乐曲编排让经典老歌华丽转身，在重温经典的同时又为观众带来充满清新和活力的乐队表演。
同时，《闪光的乐队》还引出了一批才华横溢的后起之秀，有堪称天籁的纯净女声，有个性张扬的实力说唱，也有帅气利落的鼓手，他们的出场表演充分展示了当今乐坛年轻一代的过人实力和当下观众的审美取向。经典老歌、实力歌手、新生力量，《闪光的乐队》创作团队用这三者调配出很多充满新意的合作舞台，促成不少歌手职业生涯中“首度合作”。

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以乐队组合形式呈现表演，打造“沉浸感”便成了《闪光的乐队》不得不面对的策划议题。从节目内容编排到舞台设计，《闪光的乐队》处处精心策划，以期为观众带来综艺荧屏上前所未有的沉浸式音乐体验。首先，乐队演唱的表演形式天然带有沉浸属性。在观众习惯了各种音乐软件中录音棚版本的音乐之后，充满现场热血氛围的乐队表演，会带来不一样的震撼和感动。
其次，节目设置了简单直接的投票形式，如第一期节目中实名投票选择队友，将所有音乐人的组合意向实时大屏公开，让音乐人们用实力说话。为了充分呈现乐队表演的现场感染力，节目在舞美设计上也颇为用心。节目根据歌曲风格设计灯光、环境和后期包装，从不同角度凸显歌曲的情感和氛围，音乐人们或手持吉他，或挥舞鼓棒、或灵动抚琴，节目在一曲曲燃情演唱中不断迎来高潮，乐队在火热的氛围中极大释放音乐的魅力与力量，呈现出令人热血沸腾的沉浸式舞台。

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“表达”是《闪光的乐队》的创新重点，也是节目不可忽视的另一大精彩看点。《闪光的乐队》在激烈的乐队竞争之外，也放大了对音乐人自我表达的彰显，既呈现出人与人之间的个性差异和多样才艺，又在共同的音乐追求中磨合友情、营造温情，可谓“高山流水遇知音”，构建志同道合又各放异彩的音乐社区。第一期节目的选人组成乐队环节，展现出独特的音乐交流视野。音乐人们在面对选择与被选择的时候，或默默观察，或主动出击，在这一个特定的音乐场景中，每个人都释放出自己的天然性格，展现了不同的表达态度。观众既发现了那些熟悉面孔鲜为人知的一面，也在种种比照中看到了自己的影子。在后期节目中，以乐队组合的角色一起排练切磋，一起挑战改编经典歌曲，必定会带来更多精彩音乐作品和有趣的音乐表达。