为啥画静物图片能画好,画实体就不行呢

首先是心态的问题。不用有压力,放开了画。你可以告诉自己,现在画的东西,目的都是为了训练。说难听点,这个阶段画出来的东西,比废纸强不了多少,即使是你觉得还凑合看的那些画也不例外。所以不用有啥包袱,大胆的画,如果画错了能发现问题,这是一件大好事。留下你画的不好的画,将来进步了拿出来比一比会很有成就感的。再说写生和临摹。临摹当然比写生简单多了,能临摹不能写生这种情况很常见。因为临摹的时候,最难搞定的部分让你临摹的原画都解决了。就是,具体到技法上是如何处理的,这种方法只有画上才有,静物和照片都不会有。直接把技法都抄到自己的画上来,当然方便多了。临摹的价值就在于把你看到的这些具体表现的技法和方式,通过分析和模仿,把它们都“偷学”过来,变成自己的技法,写生的时候就能用上。比如临摹的画里为什么布褶的明暗交界线要用短线横切表现,而不是顺着布褶画?比如临摹的画里是如何把静物的光影关系和固有色统一归纳成若干个色阶的?依据是什么?怎么样可以快速的给自己看到的事物归纳出色阶分布。反过来说,临摹的时候无脑抄原画,写生的时候自然就抓瞎了。|照图片画也不是短期练成的,换成实物也需要时间绘画是画者的一种抽象表达,是一种艺术加工和处理的结果,每个人的感知和传达都不一样,题主善于照着别人的画画,是直接在借鉴和学习别人的传达方式,跳过感知、处理和加工环节,而面对实物时的自我观察方式开始建立

■图片是2维的实景是3维的所以更难些~
■你可以在画实物的时候,找本素描书里面一模一样的物体或者类似的物体,参考着画(其实我更喜欢实物,我是画图片画不好的人)实物细节很多,认真仔细的观察画,你会学懂更多。多观察观察实物,写生画的好才是王道
■画图片就是在学习方法和绘画技巧,在什么光下有什么样的变化。所以画实物的时候要思考,可以拿着类似的作品,观察画法。

■别人的画,上面有他的方法,你照着人家的方法,当然简单

■因为照片有明显光线然后又可以量具体位置构图啥的都有所以肯定更好画但是实体就不一样了没有明确角度光线也不明显并且很容易照抄表面什么的我觉得先不要急可以对着实物拍张照片看看有什么不一样的但是千万不能去对照片画要不就没效果了多观察多对比画出空间感尽量统一光线就可以了试试吧别着急画画千万不要着急很多东西冥冥之中就出来了加油!希望我可以给你一点帮助虽然我就一本科生。为啥画静物图片能画好,画实体就不行呢


【为啥画静物图片能画好,画实体就不行呢】实物写生需要你大量的思考,而画照片、或者临摹从某种意义上来讲就是“抄”
在你实物写生的时候你会发现,为什么有这么多乱七八糟的阴影啊?为什么这个光和刚刚不一样了啊?哪个杀千刀的又碰到了静物?
实物写生的时候你的眼睛给你反馈的东西变多了、变杂了,画照片的时候人家已经帮你处理一些了,也没有那么多无用信息。

建议你可以在你下一次画写生的时候,摆一组和你临摹书上相同或者相似的静物
你在画的过程中来思考,为什么这里他要这样处理、为什么这里他要这样画
在思考中进步吧
■哈哈哈我也算不上专业。
就我日常画立体的物品的话,就把它想象成一张图片。
如果说确实太难了的话,你就拍张照了再画嘛。
选颜色也是同理


■图片是只有一个维度,实物有三个维度,所以图片里面的光只是一个时刻的一个角度,还能平行着拿进了看细节,实物就不能了,所以就不好塑造细节。

    推荐阅读